Дмитрий Борисович Маркуль (род.1949) занимается живописью с 1968 года. С 1983 года посещал студию Юрия Алексеевича Нашивочникова в ДК им. Шелгунова. На основе собранных во время занятий в студии материалов написал ряд теоретических работ о развитии школы «Храмовая Стена», а также книги «Цветоведение» и «Архитектоника». Регулярно выступает с лекциями по теории Школы «Храмовая Стена». Кроме живописи активно занимается скульптурой и графикой. С 2010 года, продолжая традиции Ю.А. Нашивочникова, обучает инвалидов с ДЦП и незрячих изобразительному творчеству в студии «Мастерская живописи» при КЦСОН Курортного района г. Санкт-Петербурга. С 2012 года передает опыт и знания своим ученикам в студии монументальной живописи и скульптуры «4-й этаж» в Международном центре Современного Искусства. Состоит в Товариществе «Свободная культура» и Творческом Союзе Художников IFA. Член «Сообщества художников Зеленогорска». Один из основателей студии «4-й этаж». Регулярно участвует в коллективных выставках, организуемых арт-центром «Пушкинская 10», Творческим Союзом художников Санкт-Петербурга (IFA). Принимал участие в выставках «Петербург» (ЦВЗ «Манеж»).

Работы автора находятся в собрании музея нонконформистского искусства (СПб), музея-института семьи Рерихов (СПб), ГЭ Эрмитаж (Выборг) и частных коллекциях.

Творческая манера Дмитрия Маркуля отличается широким разнообразием художественных приемов – автор, в зависимости от создаваемого образа, может использовать как детально проработанные изображения, так и изображения «эмоциональные», лишенные фотографичности – лёгкие, моментальные, созданные «в одну линию», и требующие внутреннего осмысления зрителем.

Крайне интересной является практика привнесения Дмитрием Маркулем духовного и изобразительного наследия древнерусского искусства в искусство современное. Некоторые работы автора воспринимаются как фрески храмов – они такие же светлые и одухотворенные.

Сильной стороной творчества Дмитрия Маркуля является умелое, профессиональное и органичное объединение традиции, теории и современности. Теория цвета и образа, созданная Нашивочниковым, и развитая и популяризированная автором, является основной будущего развития петербургского авангарда.